Así como el rock indie, en lo que va de la década la palabra folk ha cobrado un protagonismo bastante claro con sujetos como Devendra Banhart, Johanna Newsom, Bon Iver recientemente o, incluso, el Will Oldham. Todos ellos con una especie de aura canónica; una vibra intelectualoide que yo mas bien conecto con la clavadez que su música tiene en algunas facetas. Y ellos son sólo la punta de un iceberg enorme.
Six Organs of Admittance, el proyecto que Ben Chasny tiene desde 1998, es una de las razones por las que la palabra folk se escucha más. Además de ser una de las guitarras de Comets on Fire, el combo de garage-budwiser-rock de Santa Cruz, California; Chasny lleva más de diez entregas folk lo suficientemente psicodélicas como para ponerlo ahí, en el altar empolvado y solitario de las guitarras peregrinas de John Fahey, Leo Kottke o Robbie Basho (uno de los grandes olvidados), probablemente los tres pilares del folk americano reciente.
Chasny es de Eureka, en el Norte de California, nació en 1974 y luego luego agarró la guitarra. Básicamente se ha dedicado a sacar discos, ya sea con sus proyectos o colaborando con otros guitarristas y/o bandas, yo la neta no creo que haya tenido otro trabajo antes. Ha mencionado a Camus y a Bert Jansch (miembro fundador de Pentangle), dos de los actos de folk inglés sesentero más virtuosos, como influencias directas, también el bhangra y el noise japonés o japanoise. Las secuencias de guitarra acústica que Six Organs of Admittance construye no llevan a ningún lado ni tienen origen; pero suenan a soledad o a polvo, con algunos cuervos volando por encima a veces (esa sería la voz). Las pinturas de Marc Rothko me recuerdan a la música de Chasny.
Y bueno, todo esto porque, aprovechando que somos mexicanos, una de sus producciones clave se llama For Octavio Paz. ¿Poesía sonora?, quién sabe, eso qué lo discutan los poetas o los músicos. Yo solamente sé que todo el disco es acústico, la limpieza de las guitarras es indiscutible, son únicamente site canciones cortitas y un cierre de media hora. Los ritmos tan esqueléticos, qué no le perimten pretenciones al sonido, sólo nostalgia o introspección. Vale la pena darle una esuchada, no importa que se quede de fondo.
Cuando a Chasny le preguntaron que qué pensaba de que Banhart lo citara tanto como uno de los responsables de que el susodicho folk resurgiera, solo dijo: “Oh, he’s just using me as a corpse to shield him from the machine guns inevitably comin’ in, maybe he says that but I don’t think anyone else thinks the same, so he’s probably just evading certain questions or levels of attention.”
Yo creo que no le interesa mucho lo que ha generado, él solamente esta clavado viendo su guitarra y tocandola. Enhorabuena.
